https://shopgiejo.com/lindsey-boullt-artistic-entrepreneur-interview/

Lindsey Boullt | Καλλιτεχνικός Επιχειρηματίας |Συνέντευξη

Ο Lindsey Boullt (www.lindseyboullt.com) έχει αφιερώσει ολόκληρη την καριέρα του χτίζοντας την αριστεία και την κοινότητα στον κόσμο της μουσικής. Ως κιθαρίστας, δημιουργός και εκπαιδευτής, ο Lindsey κέρδισε διεθνή αναγνώριση με την κυκλοφορία του 2007 Σύνθεση, πιο πρόσφατα του κέρδισε την κατάταξη Note.com/Japan/EverydayFusion/2020 ως το #29 «καλύτεροι κιθαρίστες fusion στον κόσμο». Πρώην εκπαιδευτής στο Ινστιτούτο Μουσικών στο Λος Άντζελες, οι αξιοσημείωτες δημιουργίες της Lindsey περιλαμβάνουν επίσης το ChaoticArtCircus, μια πρωτοποριακή σειρά θεατρικών παραστάσεων και το Βιτρίνα μουσικού που διήρκεσε την περίοδο 1994-2019. Η Lindsey είναι α Gibson Brands Artist και συμμετείχε σε συγγραφέα Περιοδικό Guitar Player. Ένας διάσημος δάσκαλος κιθάρας, οι μαθητές του Lindsey έγιναν δεκτοί σε μεγάλα μουσικά σχολεία, όπως το Berklee College of Music/Βοστώνη, το Πανεπιστήμιο του Βόρειου Τέξας, το Ινστιτούτο Μουσικών/Λος Άντζελες και το Ινστιτούτο Clive Davis του NYU. 

Σε ηλικία 21 ετών, άρχισα να παίζω κιθάρα μετά από μια εξαιρετικά ταραχώδη και δυσλειτουργική ύπαρξη. Το δώρο της σπανιότητας μπορεί να παρουσιάσει μια ενδιαφέρουσα πρόκληση: αν όλα τα μονοπάτια μπροστά φαίνονται ανυπέρβλητα, τότε όλα τα μονοπάτια φαίνονται ίδια. Είχα μια επιλογή με την κατεύθυνση της ζωής μου και το ποιος πίστευα ότι είμαι. Ακόμη και μπροστά σε αμφιβολίες. Ήμουν αρκετά πρόθυμος και τόλμη να ονειρεύομαι μεγάλα; Είναι η έλλειψη «πόρων» και οι δυσκολίες στη ζωή μου δικαιολογία για να αφήσω τον εαυτό μου να «ξεκολλήσει»; Είχα αυτό που χρειάζεται; 

Ενστικτωδώς, ήξερα ότι ήμουν μουσικός, αλλά οι προηγούμενες συνθήκες δεν επέτρεπαν οποιαδήποτε καλλιτεχνική πειθαρχία, έτσι έγειρα στην αποφασιστικότητά μου να φανταστώ τι ήταν δυνατό και άρχισα να χαρτογραφώ τα βήματα για να πετύχω. Η ικανότητά μου να υπομένω το άγχος (που διαμορφώθηκε από αυτή τη δύσκολη ανατροφή) σε συνδυασμό με την ικανότητά μου να είμαι εξαιρετικά πειθαρχημένος, ήταν οι παράγοντες επιτυχίας που επέτρεψαν τη βιώσιμη και επιτυχημένη καριέρα μου ως καλλιτέχνη και επιχειρηματία. 

Αφού αγόρασα την πρώτη μου ακουστική κιθάρα στα 21 μουst γενέθλια και αμέσως γράφοντας στο junior κολέγιο, προχώρησα μέσα σε ένα χρόνο για να εργαστώ επαγγελματικά ως κιθαρίστας. Μέχρι το τρίτο έτος, εργαζόμουν επαγγελματικά σε δύο τοπικές θεατρικές παραγωγές διάρκειας 3 εβδομάδων, σε δύο διαφημίσεις κολεγίων της κοινότητας του Ντάλας, σε συναυλίες στο φεστιβάλ τέχνης Deep Ellum, 

Διαγωνισμός κάντρι μπάντας, κρατική περιοδεία και ηχογραφημένο άλμπουμ της Jazz Orchestra και ένα τζαζ fusion συγκρότημα που παίζει τους Brecker Bros, Weather Report και Steps Ahead σε χώρους της περιοχής. Η λήψη ενός πτυχίου υποτροφίας στη διαχείριση μουσικής και θεάτρου στο Πανεπιστήμιο του Τέξας-Άρλινγκτον και η αποφοίτησή μου με άριστα στο Ινστιτούτο Μουσικών/Λος Άντζελες εδραίωσαν την αποφασιστικότητά μου να προχωρήσω. Διασχίζοντας τη χώρα με σύζυγο και γιο, ζώντας στο Λος Άντζελες, το DFW, το NJ, τη Νέα Υόρκη, το Μπρούκλιν και το Χιούστον παρείχαν ακόμη πιο ανεκτίμητη εμπειρία πριν τελικά προσγειωθώ στο Σαν Φρανσίσκο το 1998, όπου συνειδητοποίησα πλήρως την ακλόνητη δέσμευσή μου να ευδοκιμήσω αποκλειστικά ως μουσικός. 

Αλλά αυτό το ταξίδι δεν ήταν χωρίς επίμονες δυσκολίες και κόστος. Μέχρι το 2000, η ​​γυναίκα μου και εγώ είχαμε χωρίσει. Ήμουν σε μια πόλη όπου γνώριζα πολύ λίγους ανθρώπους και με λογαριασμούς (συμπεριλαμβανομένων των εξόδων για το κολέγιο του γιου μου), αυξανόμενα χρέη, χωρίς αποταμιεύσεις και εξαιρετικά υψηλό ενοίκιο στη μέση της έκρηξης των dot-com. Τον πρώτο μου μήνα, θυμάμαι, είχα δύο εβδομάδες να νοικιάσω και είχα μόνο τα μισά χρήματα. Μανιωδώς, έκανα ενοίκια και λογαριασμούς εκείνο τον μήνα δημιουργώντας ένα EP καλλιτεχνών και δεν κοίταξα ποτέ πίσω. Η καθημερινότητα ήταν αγχωτική και διαρκώς τρομακτική. Ήταν στο χέρι μου να δημιουργήσω κάτι καλλιτεχνικό κάθε μέρα, κάθε μήνα για να επιβιώσω. Πολλές φορές στο χείλος του γκρεμού, αλλά ποτέ δεν χάσατε καμία πληρωμή ή προθεσμία. Η επιτυχία σύντομα επιδεινώθηκε. Ήταν συναρπαστικό, συνεργαζόμουν με καταπληκτικούς ανθρώπους. 

Η σκληρή πραγματικότητα της μουσικής επιχείρησης είναι ότι μόνο λίγοι παίκτες θα βγάλουν βιώσιμο τρόπο ζωής. Η συντριπτική πλειοψηφία των μουσικών πρέπει να καθιερώσει πολλούς τρόπους για να κερδίσουν χρήματα παράλληλα με τη βελτίωση της τέχνης και της τέχνης τους. Γρήγορα μαθαίνει κανείς ότι η ταμειακή ροή (ή η έλλειψή τους) γίνεται η κινητήρια δύναμη για το εάν θα τα καταφέρετε ή όχι σε αυτήν την επιχείρηση. 

Μόλις το κατάλαβα αυτό, αγκάλιασα την πρόκληση, στράφηκα σε πολλαπλές καλλιτεχνικές κατευθύνσεις, δημιουργώντας δίκτυα συνεργατών που μοιράζονταν το όραμά μου και με βοήθησαν να δημιουργήσω μια σειρά παικτών, καλλιτεχνών, φοιτητών, επιχειρήσεων, χορηγών και πελατών σε όλες τις κοινότητες στις οποίες έζησε και έπαιξε. 

Χωρίς ουσιαστικό δίκτυο στην αρχή, γύρισα την πόλη με φυλλάδια σε κάθε καφενείο, γωνιακό κατάστημα και επιχείρηση που μπορούσα και όσο πιο γρήγορα μπορούσα. Μαθήματα κιθάρας, Θα ταξιδέψει ήταν το παρατσούκλι μου. Λόγω της προηγούμενης εμπειρίας μου στη σκηνή, 

απόδοση, παραγωγή και δικτύωση, τα πράγματα κινήθηκαν γρήγορα. Μέσα στους πρώτους μήνες μου, τον πρώτο Παρουσίαση μουσικών SF κρατήθηκε. Αμέσως μετά, ένας οίκος τέχνης επικοινώνησε μαζί μου για την παραγωγή του πρώτου multi-art performance event. Αυτά τα γεγονότα παρήγαγαν υψηλότερο εισόδημα και ένα διαρκώς διευρυνόμενο δίκτυο. Έκανα τα περισσότερα καθήκοντα διαχειριστή σε κάθε εκπομπή για να μειώσω το κόστος. Η φήμη αυτών των πρώτων εκδηλώσεων απέκτησε πρόσβαση σε μουσικούς υψηλού προφίλ. Αυτή η υψηλού επιπέδου μουσικότητα είναι αυτό που θα χρειαζόταν για να εκτελέσω το άκρως τεχνικό υλικό στο μελλοντικό μου άλμπουμ. Σε συνδυασμό, η καλλιτεχνική σκηνή παρήγαγε πολλές κοόρτες και επιχειρηματικές επαφές για να διαιωνίσει το σύνολο του τρόπου ζωής. Έπρεπε να μεγιστοποιήσω το χρηματικό μου εισόδημα και τον καλλιτεχνικό μου αντίκτυπο και να μην αφήσω αυτές τις ανόμοιες «ομάδες» να υποχωρήσουν. Έτσι συνδύασα τις ομάδες. Το πάντρεμα της θεατρικής περφόρμανς με τις μουσικές παραστάσεις υψηλής ισχύος εμφανίστηκε και έγινε ο ακρογωνιαίος λίθος της επωνυμίας μου. Επιπλέον, η διαρκής «μορφοποίηση» της μουσικής υψηλού επιπέδου, της καλλιτεχνικής απόδοσης, της τεχνολογίας, της διδασκαλίας της μουσικής και της συμμετοχής της κοινότητας έγινε η πολυσχιδής μορφή τέχνης που συντηρεί τη ζωή. Κάθε κλάδος δημιούργησε σταθερή ενέργεια και ταμειακές ροές για τους άλλους κλάδους. 

Ακόμη περισσότερο, επενδύοντας σε κοινότητες πολυεπιστημονικών καλλιτεχνών, ερμηνευτών, συγκροτημάτων εργασίας, σχολείων, μεμονωμένων μαθητών (όλα τα επίπεδα), έχτισα την επωνυμία μου και οδήγησα με αυτήν την προσέγγιση με γνώμονα την κοινότητα μέσω των εκπομπών και των κοινοτικών εκδηλώσεων που φιλοξένησα και των μέσων ενημέρωσης ευκαιρίες που διασχίζουν όλο και περισσότερο το δρόμο μου. Έγινε πολύ σαφές: αν 

βοηθάς άλλους ανθρώπους να γίνουν επιτυχημένοι, γίνεσαι πολύ πιο επιτυχημένος από όσο μπορείς να φανταστείς ποτέ. 

4

Η απόκτηση αναγνώρισης και η αύξηση της θέσης ως εργαζόμενος μουσικός και ερμηνευτής σήμαινε επίσης την παρακολούθηση των αλλαγών στη βιομηχανία, όλα σημαντικά δεδομένης, για παράδειγμα, της εμφάνισης πλατφορμών ροής μουσικής που από το σχεδιασμό τους, δεν αποζημιώνουν τους μουσικούς και τους συνθέτες αρκετά για να συντηρήσουν τα προς το ζην. Οι κλειστοί χώροι, η εξουθένωση, η μεγάλη μετανάστευση, οι μονοδιάστατες εικονικές συνδέσεις και ο υπερβολικός κορεσμός του περιεχομένου σε μεγάλες Εφαρμογές (TikTok) δημιουργούν νέα εμπόδια για την πλοήγηση του καλλιτέχνη. 

Έμαθα γρήγορα ότι η δύναμη δεν ήταν μόνο στο πόσο καλά έπαιζα, συνέθεσα ή δίδαξα, αλλά και η ακεραιότητα, ο χαρακτήρας και η δέσμευσή μου να επενδύσω στην κοινότητά μου και να δώσω ευκαιρίες στην επόμενη γενιά παικτών, καλλιτεχνών και μαθητών να πετύχουν τους στόχους τους. 

Όταν οι πραγματικότητες της πανδημίας εισήγαγαν νέες πολυπλοκότητες και προκλήσεις, η δύναμη των δικτύων και των κοινοτήτων που είχα εργαστεί σκληρά για να οικοδομήσω διασφάλισε ότι θα συνέχισα να εργάζομαι, να διδάσκω και να επενδύω σε μια διαφοροποιημένη ικανότητα να συνεχίζω να έχω αντίκτυπο ως καλλιτέχνης και επιχειρηματίας. 

Παρά την πολυπλοκότητα του σημερινού νέου κανονικού, οι σημερινές διαδικτυακές ευκαιρίες για εικονική συνεργασία, μαζί με εκτεταμένες βάσεις δεδομένων γνώσης, τεχνικής, εργαλείων 

και οι ιδέες είναι τεράστιες. Το ζήτημα είναι χάος: με τον ανεμοστρόβιλο πληροφοριών να στροβιλίζεται στον κλάδο μας, η πρόκληση είναι πώς διακρίνεται ένας μεμονωμένος καλλιτέχνης. Ιστορικά, οι καλλιτέχνες δυσκολεύονταν πάντα να βρουν χώρους, στέγαση, αίθουσες προβών, ευρύτερη αποδοχή, συνεργάτες με ομοϊδεάτες, κοινό και χρήματα. Παρά τις σημερινές πρωτόγνωρες στιγμές μας, το 2022 δεν μου φαίνεται διαφορετικό, είναι απλώς πιο περίεργο. Αλλά η συμβουλή μου παραμένει η ίδια: βυθιστείτε, μετακομίστε αν χρειαστεί, αναζητήστε και περιτριγυρίστε τον εαυτό σας με μια κοινότητα ομοϊδεατών. 

Ακονίστε την τέχνη σας | Εάν είστε οργανοπαίκτης, εστιάστε στην τελειοποίηση της επάρκειας στο όργανό σας. Κλείστε κάθε ευκαιρία που μπορείτε, κάντε περισσότερες πρόβες από όσο νομίζετε ότι χρειάζεται. Υπάρχει ένα ρητό στον κλάδο μας: πρέπει να παίξεις με τους καλύτερους για να γίνεις ο καλύτερος. Πρέπει να βυθιστείς σε πραγματικές ερμηνείες με πραγματικούς μουσικούς για να γίνεις ο καλύτερος καλλιτέχνης που μπορείς να γίνεις. Εάν πρέπει, μετακομίστε σε ένα μεγάλο κέντρο τέχνης για να το κάνετε αυτό. Πάντα να συμμετέχετε όπου μπορείτε και να προχωρήσετε από εκεί. 

Καθιερώστε το προϊόν σας | Ποια είναι η τέχνη σας στην υπηρεσία; Ζωντανή απόδοση, δημιουργός περιεχομένου, ηχογράφηση & παραγωγή, εκπαίδευση, beat maker; Οι ευκαιρίες να εφαρμόσετε τα ταλέντα σας, μουσικά ή άλλα, είναι πολλές. Αν συνθέτετε, δημιουργήστε έναν κατάλογο της δουλειάς σας. Συνέχισε να γράφεις. Συνεχίστε την επεξεργασία. 

Παραμείνετε ενήμεροι για τη διαδικτυακή σας στρατηγική. Βρείτε πρακτορεία αδειοδότησης, δίκτυα συνεργασίας, τοπικό ραδιόφωνο, arthouses. Εάν διαρκέσει περισσότερο, διαρκεί περισσότερο. 

Δημιουργήστε ένα σχέδιο | Κάντε το συνεκτικό και προσαρμόσιμο και παραμείνετε πειθαρχημένοι. Μιλήστε με κάθε επιχείρηση στην πόλη σας – αυτοπροσώπως και διαδικτυακά – που συνδέεται με τον στόχο σας. Θα βρεις αυτές τις ευκαιρίες, θα σε βρουν. Να είστε περίεργοι και με σεβασμό. 

Βιωσιμότητα | Αποκτήστε την εμπειρία, τις γνώσεις, τα προσόντα, τα πιστοποιητικά, τα βραβεία, τις διακρίσεις, τα πτυχία. Πάντα προπόνηση. Μελέτη. Εκκαθαρίζω. Πρόοδος. Όσο πιο ψηλά ανεβαίνετε, τόσο περισσότερη ικανότητα, εξειδίκευση και ακεραιότητα θα χρειαστείτε. 

Αποτυχία, απώλεια, αναποδιές | Σκληρώστε μπροστά στην αποτυχία. Θα έχετε πισωγυρίσματα, ήττες και συντριπτικές ήττες. Σήκω. Πάμε ξανά. Θα υπάρξουν περισσότερες προκλήσεις μπροστά. 

Μείνετε ενθουσιασμένοι. Και να είστε υπομονετικοί. Παίξτε το μακρύ παιχνίδι και να είστε αμείλικτοι στην επιδίωξη του οράματός σας. Ποτέ δεν ξέρεις από πού θα προέλθουν τα χτυπήματα της τύχης - συνδέστε τις μοναδικές κουκκίδες σας και μην υποτιμάτε ποτέ τις ευκαιρίες μέσα σε αυτό το χάος. 

Η Anastasia Filipenko είναι ψυχολόγος υγείας και ευεξίας, δερματολόγος και ανεξάρτητη συγγραφέας. Καλύπτει συχνά την ομορφιά και την περιποίηση του δέρματος, τις τάσεις στα τρόφιμα και τη διατροφή, την υγεία και τη φυσική κατάσταση και τις σχέσεις. Όταν δεν δοκιμάζει νέα προϊόντα περιποίησης, θα τη βρείτε να παρακολουθεί μαθήματα ποδηλασίας, να κάνει γιόγκα, να διαβάζει στο πάρκο ή να δοκιμάζει μια νέα συνταγή.

Τελευταία από Business News

Voices of Travel Business

Το Voices of Travel είναι μια ταξιδιωτική και γλωσσική επιχείρηση/ιστολόγιο που ενθαρρύνει τους ανθρώπους να ταξιδέψουν και να εξερευνήσουν το